Pucci de Rossi

Pucci De Rossi (1947–2013)

Plus qu’un designer, Pucci De Rossi était un sculpteur d’idées – un artisan poétique qui brouillait les frontières entre le mobilier, les beaux-arts et la fantaisie.

Né à Vérone, De Rossi a débuté sa carrière comme sculpteur avant de s'installer à Paris en 1977, où il est devenu une figure incontournable du mouvement postmoderne. D'abord inspiré par le groupe Memphis, il a rapidement tracé sa propre voie, s'inspirant de la littérature, de l'actualité, de motifs historiques et de son imagination débordante.

Ses créations, souvent décrites comme des « sculptures pour espaces de vie », sont ironiques, subversives et profondément humaines. Chaque objet est une déclaration : fonctionnel, mais teinté d'humour, de poésie et de provocation. L'œuvre de De Rossi ne se résume pas à l'utilité ; elle est aussi une question d'émotion et de présence.

À la Spirit Gallery, nous avons l'honneur de présenter des œuvres de De Rossi qui incarnent cet esprit. Parmi elles, la rare lampe Coconut (années 1980), une sculpture lumineuse et fantaisiste qui apporte une touche ludique aux intérieurs tout en mettant en valeur la maîtrise de De Rossi dans la forme et la matière.

Nous avions également proposé précédemment une magnifique table à manger sculpturale (France, 1987), dont la silhouette architecturale capturait la capacité de De Rossi à défier les proportions conventionnelles tout en restant fermement ancrée dans l'artisanat et l'élégance.

Qu'il s'agisse de concevoir des lampes, des consoles ou des bibliothèques, Pucci De Rossi a traité chaque projet comme une toile narrative. Ses œuvres se situent entre beauté et rébellion, et continuent de trouver un écho auprès des collectionneurs en quête de pièces qui ont une âme.

Rédigé exclusivement pour Spirit Gallery. Veuillez ne pas reproduire sans crédit.